Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Ничто не случайно

Свободу художнику Павленскому!!

Оригинал взят у sergs_inf в Свободу художнику Павленскому!!
Современное искусство понесло тяжелую потерю – кровавые жандармы задержали художника- акциониста Петра Павленского сразу после его перформанса у входа в отделение французского банка. Кровавые жандармы, прислужники тирана Макрона угнетают известного художника с мировой славой только лишь за любовь к искусству, ведь ничего такого противозаконного он не совершил, а всего лишь провёл перформанс, названный разжиганием огня революции по всему миру. За свободу выражения своих мыслей, и исключительно за любовь к современному искусству, легенду современного акционизма, этот сияющий брульянт свободного выражения мысли кровавые сатрапы сначала угнетали в жандармерии, а затем отправили в психушку!



Я призываю всех западных правозащитников, особенно HRW и свидетелей сирийской девочки Баны срочно принять участие в судьбе величайшего деятеля искусства современности, и немедленно освободить его из кровавых щупалец французской жандармерии…

Collapse )


Ничто не случайно

Портрет приверженницы мира, любви, терпимости и разнообразия.

Оригинал взят у oboguev в Стадо задыхается от злобы. А мальчик стоит
Originally posted by vol_majya at Стадо задыхается от злобы. А мальчик стоит

Грузный мальчик с флагом Конфедерации стоит неподвижно перед памятником генералу Ли.

Он отдает честь своему каменному командиру.
А перед ним - толпа сторонников мира, любви, терпимости и разнообразия.
И они, приверженцы любви, буквально скрючились от ненависти.
Они, поклонники терпимости, орут и визжат, и прыгают перед замершим мальчиком, и тянут к нему свои факи, и пытаются его ну хоть как-нибудь оскорбить.
Но ничего не выходит.
Мальчик стоит так спокойно, словно бы и нет перед ним этой обезьяньей помойки, словно бы на площади он один - и его генерал.
На кого он похож?
А похож он на черную девочку, которая так же бесстрастно проходила сквозь бесновавшуюся расистскую толпу, когда в первый раз шла в школу в пятидесятых.
Но теперь другой век, и совсем другие люди утверждают свою власть, и пытаются затоптать каждого, кто не идет с ними в ногу.
"Мир и любовь", бывшие в свое время образом свободы, стали дежурной риторикой унижения, господства и цензуры, и всякий раз, когда очередной лицемер цитирует Нельсона Манделу или Мартина Лютера Кинга, - уличное стадо сносит памятники, строчит доносы и скандирует свои дешевые проклятия.
Стадо задыхается от злобы.
А мальчик стоит.

Фото Дмитрия Ольшанского.

Ничто не случайно

Единственной целью СССР 2.0 может быть только рисование подобных графиков.

Оригинал взят у oboguev в "не та форма погон"
Нецыи сомневались в аутентичности плаката

    

на том основании, что в нём написано "Туркменская СССР", а в советской действительности, де, опечаток не делают.

Касательно того, что в советской действительности делают или не делают.

Описание плаката из журнала "Обзор искусств", №11 1933 (тематический выпуск "Критико-библиографический бюллетень : Продукция изо-искусств", Издание библиограф. института), статья "Диаграммы института ИЗОСТАТ", стр. 15:

    

Collapse )

Обратим внимание, что советский обозреватель образца 1933 года усмотренную современным жж-юзером опечатку даже не заметил.

Ничто не случайно

Ольшанский в ФБ

Собственно, явление довольно древнее, как минимум еще со времен борьбы с царскими сатрапами, и само по себе никакого удивления не вызывает и каким либо опытом, который нужно дополнительно запомнить, не является. Интересно не самим фактом, а конкретной фамилией, дополнившей рукопожатную практику.


Оригинал взят у oboguev в Ольшанский в ФБ
Когда художник Павленский поджег дверь ФСБ, сел в тюрьму и писал манифесты про "полицейское государство, репрессии, страх, тоталитаризм, насилие, протест", - можно было читать и верить.
Читать, верить, сочувствовать, требовать его освободить.
И вот художник Павленский вышел из тюрьмы, поехал в Киев и дружески фотографируется там с парнем, который, с большой вероятностью, расстрелял там же Олеся Бузину у подъезда, и которого, по крайней мере, ликующая толпа украинских патриотов встречала с цветами и носила на руках именно потому, что он это сделал, врага убил.
А теперь снова полезно прочитать манифесты про насилие и репрессии.
И понять: когда это насилие против них, то нельзя.
Тогда - будет протест, моральное чувство и современное искусство.
А когда против нас, то все можно.
И мы это поняли.
Урок выучен.
Не забудем.

Ничто не случайно

Культура пермских жидоазербайджанцев и искусствоведы из Санкт-Петербурга.

Оригинал взят у roman_yushkov в «Выставка соответствует требованиям музейной педагогики...»

Пермская полиция завершила проверку и отказала в возбуждении уголовного дела в связи с проведением выставки современного азербайджанского искусства «Конфетные горы, нефтяные берега». Выставка, проходившая в минувшем ноябре в Музее современного искусства PERMM, изобиловала гомосексуальными, зоофильскими и прочими сексопатологическими сюжетами. Возрастное ограничение экспозиции составляло 8+. Экспозиции посетили более 6,5 тысячи человек, детей и взрослых. Мероприятие вызвало волну возмущения пермяков, часть которых обратилась в правоохранительные органы посредством открытых обращений в интернете, а также письменных заявлений.


Из материалов полицейской проверки следует, что автор «кукольной» инсталляции «Меня зовут Сара», одного из наиболее скандальных из выставленных произведений, гражданин Азербайджана Вусал Рагимов не владеет русским языком и по этой причине не может дать объяснения полиции. Напомним, специально изданные музеем к выставке детские буклеты акцентировали внимание юных посетителей именно на его работе. В буклетах говорилось: «Найди подиум с большим количеством игрушек. Художник Вусал Рагим экспериментирует с деталями разных игрушек, как с конструктором. Нравятся тебе такие игрушки?»

Для получения объективных данных в отношении данной инсталляции полиция обратилась к эксперту в области искусствоведения Алексею Бойко из Санкт-Петербурга, который «признаков развратных действий в экспонате не установил».


Арт-директор гельмановского «Музея современного искусства» Наиля Аллахвердиева заявила полиции, что «выставка соответствует требованиям музейной педагоги и не направлена на оказание негативного влияния на малолетних посетителей». Помимо этого Аллахвердиева сообщила органам, что жалоб от малолетних детей на экспонаты выставки не поступало. Для проверки этих данных полицейские опросили несколько малолетних посетителей выставки, которые сказали под протокол, что им «было интересно, они узнали много нового». Опрошенная также полицией группа родителей дала показания о том, что «отрицательных последствий выставки в поведении малолетних не замечено».



Куратор выставки Фархад Фарзалиев со своей стороны убедил полицию, что выставка благотворно влияет на несовершеннолетних, и, например, в той же работе «Меня зовут Сара» художник«демонстрирует изменения женщины под воздействием различных факторов».

Все эти объяснения вполне удовлетворили проводивший проверку Отдел полиции по Мотовилихинскому району Управления МВД России по г. Перми, который отказал в возбуждении уголовного дела. Напомним, ранее, в ноябре прошлого года, аналогичным результатом закончилась проверка, проводившаяся по жалобам пермяков Прокуратурой города Перми.

Агентство «Перископ»

Предварительная информация по теме:

http://www.nakanune.ru/news/2015/11/17/22420599/

http://ura.ru/news/1052230598

Справки: одна из подавших заявление в правоохранительные органы пермячка Лилия Кайгородова — тел. 8–908–271–83-21.


Ничто не случайно

Большое искусство Большого театра

Насколько же я отстал от культурных трендов в классическом искусстве... Видать, кому то в Большом не давали покою лавры театра Табакова.


Оригинал взят у vlad_dolohov в Большое искусство Большого театра
Вот зря вы всё по киношкам да стрип-барам – в театре сейчас тоже можно много интересного увидеть.
«Сходил я как-то на «Риголетто». Начинается опера, танцуют абсолютно голые женщины, вообще ничего не прикрыто, задирают ноги… Потом выходит Риголетто с надувной куклой из секс-шопа. Раздвигает ей ноги и
Collapse )

Ничто не случайно

Что такое авангардная "живопись" - наглядно.

Но возвращусь к визиту в дом всемирно известного коллекционера Георгия Костаки. Он радушно поздоровался с Давидом Маркишем, а мне небрежно протянул руку: “Очень рад, очень рад, столь нашумевший художник”. Он сразу приступил к делу: “Я бы хотел, чтобы вы поучились у тоже молодых, как и вы, но истинно современных русских художников. Одного из них я вам сейчас покажу, фамилия его Зверев”. Глядя в мою сторону, добавил: “Хотите, чтобы вас покупали, будьте как он — будьте современным”. Торжественно, как на праздник в церкви выносят икону, Костаки поставил на мольберт первую работу. Под стеклом, в дорогой раме на белой бумаге была обозначена черной тушью клякса. Я онемел. Костаки между тем церемонно ставил одну “работу” за другой. Все происходило в гробовом молчании. Он, видимо, не хотел нарушать словом торжественность показа. Я, ко всему уже привыкающий, долгое время был невозмутим. Но, скосив глаза на молчащего Давида, заметил, как тот чуть ли не содрогается от внутреннего смеха, безуспешно стараясь скрыть его и покраснев от напряжения. Тут не выдержал и я — захохотал во все горло. Неподвижно окаменелое лицо Костаки с тяжелыми веками и опущенными книзу уголками глаз налилось багровой злостью. Растягивая слова, произнес: “Вы недостойны смотреть работы этого великого художника! Его реакции, — он ткнул пальцем в мою сторону, — я не удивляюсь, но как вам не стыдно, Давид, вы же поэт”.
...
Мы встали из-за стола. Возвышаясь на фоне картин своих любимых художников, знаменитый Костаки подытожил: “Вы отрицаете современных художников потому, что вам недоступна их высота, их высокое стремление в будущее. Все, что вы любите, давно устарело. Весь мир признал русский авангард. Или вы тоже их всех считаете ничего не смыслящими в искусстве идиотами?”
...
В который раз мы пришли к выводу, что в искусстве, как и во всем, должны существовать критерии, а не политический террор имени одних и тех же художников. И тут Давида осенило: “А что, если сделать несколько работ в таком же духе и показать их Костаки, как он на них прореагирует?” Идея вызвала у нас взрыв веселья, столь редкого за последние месяцы. Мы энергично брызгали краской на листы бумаги, положив их на пол, ходили по ним ногами, придумывая с ходу названия: “Вопль”, “Композиция №3”, “666”, “999”, “Надежда”, “Зов космоса”.

...Давид разложил наши “акварели” на столе у Костаки и стал рассказывать, что странный художник, автор этих работ, по имени Тютин уверяет, будто он княжеского происхождения, а после того как его семья была репрессирована, живет на окраине Загорска. Костаки надел очки и долго любовался акварелями неведомого ему авангардиста: “Наверное, многие хамы прошлись своими ногами по жизни художника, — комментировал Костаки. — Какое смелое и неожиданное сочетание цвета! Он так похож и непохож на своих коллег-единомышленников из прогрессивного лагеря”. И отечески укорил Давида: “Как вам не стыдно дружить с Глазуновым и как вам не стыдно вместе с ним смеяться над символическим и сложным искусством графики гениального Зверева. А я могу встретиться с этим художником?” — спросил у Давида Костаки. “В данный момент нет, — нашелся Давид, — у него тяжелая депрессия, но вы можете помочь ему материально, если купите эти работы”. Костаки сразу стал серьезен: “Если бы они были на холсте, они стоили бы дороже, почему он пишет только на бумаге?” “Видите ли, Георгий Дионисович, — снова нашелся Давид, — я только что с ним познакомился. Видимо, это его техника, а потом, на холст нужны деньги”. Костаки размышлял: “Эти работы очень хорошо пойдут в дипломатическом корпусе. Многие иностранные журналисты и дипломаты, которых я знаю, хотят поддержать свободу творчества в Советском Союзе. И уж, естественно, надо помогать таким, как ваш Тютин, а не черносотенцу Глазунову с его царями и Достоевским. Я сделаю на вашем новом приятеле хороший бизнес”.

Вскоре Давид, оглушив коммунальную квартиру звонками, пришел с огромной суммой денег. ...

А меня мучила совесть. Хоть, конечно, Костаки сволочь и мой враг, но на душе оставался неприятный осадок. Нина, сидя все на той же рваной койке, сказала: “Ты должен позвонить Костаки и все ему рассказать, пока эта история не зашла далеко; мы его проучили, а со временем вернем ему эти, в общем-то небольшие деньги”. После некоторого раздумья я набрал номер Костаки: “Георгий Дионисович, добрый вечер, я звоню вам, чтобы извиниться за нашу шутку”. “Какую шутку?” — барски и лениво спросил Костаки. “Акварели “авангардиста Тютина”, которые вам так понравились, сделал я, чтобы проверить ваши вкусы любителя современного искусства”. После затянувшейся паузы Костаки упавшим голосом произнес: “А Давид, который принес мне эти работы, он знал?” “Давид в этом не принимал участия, он такая же жертва моего розыгрыша, как и вы. Я нарисую очередной портрет и непременно отдам вам невольный долг”. Но потом, не удержавшись, я сорвался: “А вообще-то надо понимать в искусстве, господин Костаки, тем более если вы делаете на нем свой бизнес”. Костаки молча повесил трубку. Я представляю, как он был взбешен. Был взбешен и Давид, когда я ему все рассказал: “Чертов князь Мышкин, кто тебя просил проявлять свою идиотскую честность? Этот кретин был в искреннем восторге от нашей работы. Я даже принес пачку бумаги с собой и акварель. Костаки умолял меня скупить все работы Тютина! Сидишь в полном г.., а туда же — мы гордые! Никто не заставлял Костаки покупать эти акварели, и никакого обмана здесь нет. Дело в его интересе к этим работам, а не в легенде о том, кто их сделал!”
http://www.rus-sky.org/history/library/glazunov/4.htm
Ничто не случайно

Эрмитаж, КГБ, Пиотровские.

К.А.: Геннадий Сергеевич, в 70-80-е годы прошлого века Вам довелось возглавлять городской УБХСС, в котором работала "антикварная" группа. Расскажите, пожалуйста, что Вы знаете о сохранности экспонатов Эрмитажа в советское время.

Г.В.: ...Что меня тогда поразило? Все-таки советская система декларировала важность учета. Еще Владимир Ильич говорил: "Социализм - это, прежде всего, учет". И, собственно, во многом это так и было, но, как выяснилось, не в отношении Эрмитажа. Там был отмечен следующий факт, который меня, откровенно говоря, потряс. Сообщалось, что из нескольких миллионов предметов хранения нормально, полноценно, в соответствии с инструкциями на учет было поставлено не более 2,5% экспонатов, то есть только те, которые находятся непосредственно в залах Эрмитажа. А остальная масса нормальному учету не подлежала. В то же время там была ссылка, что до 1941 года, до войны, учет в Эрмитаже был образцовым. Все это подтверждалось документами, которые не могли содержать непроверенных данных. ...

Насколько мне известно, тогда директору Эрмитажа Пиотровскому-отцу был объявлен выговор, и коллеги по Обкому партии мне говорили, что дни его директорства сочтены. Особенно много нареканий было по Золотым кладовым. В документе было написано, что во время работы комиссии оперативной группой ГУВД была обнаружена комната, сейфы которой содержали драгоценности, вообще не проходившие ни по какому учету. Дальше было указано, что по настоянию ГУВД министерство культуры вынуждено было направить в Золотые кладовые ревизию, в результате чего ревизоры выявили драгоценных камней на 1200 карат. Насколько мне известно, эти работы были постепенно остановлены, а ревизоры отозваны.

Это рассматривалось на Обкоме в 1979-1980 годах. Я тогда работал в Горкоме, в подчиненной организации, но мы очень тесно сотрудничали с моими коллегами из Обкома партии. Мне стало известно, что с 1970 по 1980 год в Израиль выехало 40 смотрителей Золотых кладовых. Еще я узнал, что Эрмитаж как объект, где хранятся особо ценные предметы национальной культуры, обслуживается не милицией, а КГБ. Мы там появлялись только тогда, когда со стороны администрации делалось заявление о пропаже экспоната и надо было его искать. А вообще режим сбережения осуществлял КГБ, и во главе был некий Суслов. Нам было поручено заняться наведением порядка в учете. Были определены сроки, в пределах которых надо было это осуществить. И я, как преемник коллеги, который перешел на другую работу, взялся за это. Я поехал в Институт информатики Академии наук СССР - на Васильевском острове в доме 18 по Среднему проспекту, это очень серьезная организация. Там я говорил с руководителями этого института. Я знал, что в Эрмитаже около 2-2,5 миллиона единиц хранения, и спросил, в состоянии ли институт обеспечить электронный учет всех предметов хранения? Мне сказали, что это решаемая проблема, и на это потребуется максимум 6 месяцев. Информатика тогда только-только поднимала голову, а институт имел хорошую базу, отличных специалистов.

После этого была организована встреча руководителей института с руководством Эрмитажа. В ней участвовал не столько Пиотровский, сколько его заместитель, который обеспечивал безопасность, возможно, тот же Суслов. Руководители института были обескуражены. Настолько четко им объяснили, чтобы они "катились" оттуда и больше не появлялись.
http://www.sovetika.ru/forum/viewtopic.php?p=211

А сколько у нас с вами (речь ведь о национальном достоянии!) украдено только за последние лет пятнадцать? Такая статистика существует: из российских музеев и частных коллекций похищено более 50 тыс. произведений искусства:

3,4 тыс. картин, 37 тыс. икон, 1,5 тыс. редких книг, ювелирные украшения. Стоимость украденного оценивается более чем в 1 млрд. долларов. В этой печальной статистике Эрмитаж занимает не самое почетное место: еще при отце нынешнего директора Эрмитажа Борисе Пиотровском был основательно обворован Русский отдел музея. Установили, что музейный хранитель подменил множество ювелирных шедевров на стекляшки и эмигрировал в Израиль. В 1992 году исчезли два фарфоровых флакона середины XVIII века, в 1994-м из Золотой кладовой Эрмитажа украдены три римские монеты и египетская ваза, в 2001 году из Эрмитажа вынесли картину французского художника Жана Жерома «Бассейн в гареме». Картина до сих пор не найдена. А в 2005 году пропала старинная интерьерная ваза для фруктов.

Почему-то нет уверенности, что этот список не будет продолжен…
http://www.tribuna.ru/ru/text.aspx?divid=95&tid=6338